Blade Runner 2049 ¿Qué nos hace más humanos?

 Blade Runner 2049

( 2017, USA, 163min)

Director: Denis Villeneuve

Ciencia Ficción, secuela.

Por: Marisa Garza.

Blade Runner es una adaptación de la novela de Philip K. Dick “Sueñan los androides con ovejas eléctricas.” que muestra como gran parte de la  humanidad deja la tierra para ir habitar las colonias, y en la tierra se quedan solo los enfermos o deformes. La novela  y la película  habla de la presencia de los replicantes (androides), humanos mejorados creados artificialmente usados como mano de obra esclava.

La secuela Blade Runner 2049 transcurre 30 años después de la primera. En esta época los nuevos replicantes se ven obligados a obedecer por su “programación” y el protagonista es un blade runner que persigue replicantes antiguos huidos.

La película es protagonizada por “K.” (Ryan Goslin) un replicante (no humano). Su primer acto es asesinar a un replicante huido. También se muestra la relación de K con un “personaje femenino” un holograma Joi (Ana de Armas), que es  un ordenador que proyecta una imagen de mujer y que está programada para satisfacer los deseos de K. Se plantea como una relación romántica, pero sabemos que actúa según un programa que dicta sus atenciones e interés por K.

A partir de un hallazgo de K, se pone en marcha la búsqueda del protagonista de la primera película Deckard (Harrison Ford) quien amo a una replicante y tuvo un descendiente híbrido con ella. Esta búsqueda supondrá una oportunidad de evolución del protagonista de la secuela, K. a volverse más “humano”

Estéticamente los escenarios son impresionantes, haciendo referencia a un mundo que ha sufrido un desastre ecológico. Al parecer, el ser humano de la película no ha tenido mucha empatía con el planeta y lo ha destruido. El magnate Niander Wallace (Jared Leto) es quien fabrica los replicantes carece de empatía, pese a que es un humano, disfruta ejerciendo poder de forma dolorosa para otros, él es el indicador de una humanidad que ha perdido su humanidad.

K tiene sueños con experiencias traumáticas que le hacen identificarse con aquel que busca y desarrolla cierta capacidad de empatía con los fugitivos y cierta capacidad de mentir y desobedecer. Tal parece que se está humanizando, gana en empatía, pero no ha ejercido aún su libertad. Es más humano aparentemente.  

Es una gran secuela que nos deja ante la interrogante ¿Qué nos hace más humanos?

Blade Runner 2029 disponible en Netflix.

Dune, El miedo es el asesino de la mente.

 DUNE

(2021, USA, 151min)

Director: Denis Villeneuve

Ciencia Ficción

Parte I

por: Marisa Garza

Denis Villeneuve es un gran director de nuestro tiempo que se prueba así mismo incursionando en diferentes géneros como en “Incendies” del dramaturgo Wajdi Mouawad, “Sicarios”, “La llegada” o “Blade Runner 2049”

“Dune” Escrita por Frank Herbert en 1965 es considerada hoy en día una de las obras más importantes, no solo de la ciencia ficción, sino de la literatura universal. Pese a dividirse originalmente en tres libros, esta nueva adaptación se ha estructurado en dos partes, cuya primera entrega nos presenta la ya conocida formula del viaje del héroe que no quiere serlo y refleja un mundo en constante conflicto por el dominio de la “especia Melange” la película  pone de manifiesto diversidad, e incorpora el lenguaje de signos.

La música es imponente y las imágenes logran ambientarnos a otra galaxia, visualmente nos logra transportar a otra realidad y dejarnos hipnotizados, con locaciones bellísimas desde Stadlandet, en Noruega, situado entre el Mar de Noruega y el Mar del Norte. Esta región peninsular de Noruega, rodeada de fiordos, fue seleccionada para ambientar el planeta Caladan en el que se encuentra la Casa Atreides, hasta el desierto de Liwa, en Abu Dhabi, donde rodaron durante 11 días. Contaron con la ayuda de Abu Dhabi Film Commission para seleccionar las mejores zonas donde realizar las secuencias aéreas más extensas y amplias de la película y para las escenas más áridas del interior de Arrakis, donde se desarrolla gran parte del final de la acción, Denis Villeneuve recurrió al Wadi Rum, o el Valle de la Luna, en Jordania, lugar donde filmo parte de su película "Incendies"

Dune nos cuenta la historia de Paul Atreides (Timothée Chalamet), un joven brillante aspirante sin pretenderlo a ser el elegido y a cumplir las profecías de los Fremen, se ve obligado a viajar junto a su padre el Duke Leto Atreidis (Oscar Isaac) y su madre Lady Jessica Atreides(Rebecca Ferguson) a Arrakis, al planeta más peligroso del universo, con el objetivo de asegurar el futuro de su Casa y el futuro del Imperio. Mientras fuerzas malvadas se enfrentan por uno de los recursos más exclusivos del planeta; solo aquellos que conquisten su propio miedo podrán sobrevivir.

Uno de los protagonistas de esta épica ópera galáctica de más de dos horas, es la música de Hans Zimmer. El filme debutó con una recaudación de 40,1MDD, en su primer fin de semana en EEUU, sumando un total de 220MDD a nivel mundial, lo que hace pensar que es seguro la segunda parte de la que se convertirá en una importante saga.

Su director Denis Villeneuve mencionó:

"No hubiese aceptado hacer esta adaptación del libro en una sola película. El mundo es demasiado complejo. Es un mundo que toma su poder de los detalles."

"Dune", tiene una clasificación PG-13 (que advierte a los padres que podría ser inapropiada para menores de 13 años) de la Asociación Cinematográfica de Estados Unidos (MPAA, según sus siglas en inglés) por escenas de violencia fuerte, imágenes perturbadoras y material sugerente. Ya la puedes disfrutar en cartelera de cines comerciales.

Octubre es el mes de la prevención del cáncer de mama.

 Octubre es el mes de la prevención del cáncer de mama, una de las principales causas de muerte en las mujeres.

La Terraza del Rock y Lovet Magazine te invitamos a que te realices un examen de auto exploración, el método más eficaz para detectarlo a tiempo.

LA AUTOEXPLORACIÓN 

El Instituto Mexicano del Seguro Social recomienda que partir de los veinticinco años las mujeres nos realicemos UNA autoexploración AL MES, preferentemente después del periodo menstrual. 

La auto exploración consiste en OBSERVAR Y PALPAR TUS SENOS, lo importante de ella es conocer el aspecto normal de nuestros senos, lo cual nos permitirá detectar cualquier cambio. A continuación te brindaremos la información que necesitas para realizar tu primera auto exploración de mamas. Se deberá realizar con detenimiento, ya que nos permitirá aprender a conocer todo el aspecto y consistencia normal de nuestras mamas.

1. Párate frente a un espejo con una postura de hombros rectos y los brazos junto a la cadera. Una vez adoptada esta postura, considera lo siguiente:

- Tamaño de nuestras mamas, forma y tonos de colores normales.

- Que estén bien formadas, es decir, que no presenten deformaciones ni inflamaciones visibles.

Si se nota la presencia de alguna de las siguientes alteraciones, lo mejor es que se lo comuniques a tu médico tan pronto sea posible:

- Formación de hoyuelos, arrugas o bultos en la piel.

- Cambio de posición de un pezón o pezón invertido (se encuentra hacia adentro en lugar de sobresalir).

- Enrojecimiento, dolor, sarpullido o inflamación.

2. Es importante levantar los brazos y percatarse si se observan las mismas alteraciones. En este paso hay que comprobar que el contorno de los pechos es uniforme y que ambos se elevan de la misma manera.

3. Aún frente al espejo, es necesario presionar los pezones y revisar si hay flujo de líquido a través de ellos, ya sea de uno o de ambos. Este líquido puede ser transparente, lechoso, amarillento o sangre.

4. Acuéstate y pálpate la mama con la mano contraria, es decir, la mama izquierda la palpamos con la mano derecha y viceversa. Es importante tocar con firmeza y de forma pausada empleando las yemas de los dedos, manteniendo los dedos rectos y juntos en todo momento. Esto debe ser acompañado de un movimiento circular, aproximadamente del tamaño de una moneda.

A continuación, aún acostada, revisa la mama completa de arriba hacia abajo y de lado a lado. Tómate tu tiempo.

Asegúrate de examinar toda el área del seno, desde el cuello debajo de la clavícula, hasta la parte superior del abdomen donde sientas solamente las costillas, desde la axila hasta el escote.

Si no estás segura del nivel de la presión que debes hacer, o sientes algún tipo de dolor, consulta con tu médico o enfermera cada una de tus dudas. 

5. Finalmente, es necesario palparse las mamas estando sentada o de pie. Es recomendable terminar la autoexploración de mamas con la revisión de la zona de las axilas, puesto que gran parte de los tumores se producen en la parte de la mama más cercana a estas. Esta parte de la exploración de mama se realiza sentada o de pie, con los brazos abajo ligeramente levantados, para poder palpar con facilidad. Siéntete cómoda, es tu cuerpo. 

Una vez finalizada la autoexploración de mamas, es preciso contactar con tu médico lo más breve posible si has encontrado alguna de las siguientes alteraciones:

- Dolor en algún punto en concreto.

- Cambios en el color o una textura similar a la piel de naranja.

- Detección de bultos o hundimientos.

- Secreción en los pezones.

Resulta importante destacar que la mayoría de los cambios anormales no siempre son causados por cáncer. Sin embargo, más vale prevenir y tener un panorama amplio sobre la salud de tus pechos. 

Es el caso de algún nódulo detectado durante la autoexploración de mamas que, en el 90% de los casos, se tratan de tumores benignos que tienen tratamiento. De cualquier manera, se debe acudir sin retraso con un médico, para que valore la necesidad de estudios y determinar las características de tu tejido. Así se puede descartar el padecimiento de cáncer de mama.

Cosas por limpiar. "Antes de morder ladran."

 Cosas por limpiar.

(Maid, EUA, 2021)

Serie 10 capítulos 

Drama.

La serie “Cosas por limpiar” se ha posicionado en los primeros lugares de audiencia en Netflix, esta basada en el libro autobiográfico Maid: Hard Work, Low Pay, and a Mother’s Will to Survive, uno de los libros más vendidos de Stephani Land; nos habla de una madre soltera: Alex (Margaret Qualley) que decide huir de un hogar violento para darle una vida mejor a su hija.

Alex pide ayuda al Departamento de Asistencia Social en donde le dicen que tiene que conseguir trabajo lo más pronto posible para poder recibir ayuda del Estado. La canalizan a la empresa de servicio de limpieza que posee Yolanda (Tracy Vilar) y  aunque el trabajo es mal pagado, lo acepta.

Alex debe dejar a su hija Maddy (Rylea Nevaeh Whittet). a cargo de su madre Paula (Andie MacDowell, mamá real de Qualley), para que cuide de ella por algunas horas, mientras ella trabaja limpiando las casas. Lo malo es que Paula padece bipolaridad no diagnosticada y pone en riesgo a Maddy.

Sumado a esto la expareja de Alex la demanda por el delito de sustracción de menores. Sin embargo logra sacar el valor como mujer y como madre para lograr  la independencia.

La serie nos muestra lo importante que es salir de un circulo de violencia a tiempo, no todos los tipos de violencia dejan huellas físicas, la violencia verbal, psicológica, emocional nos privan de una vida plena, el primer paso es identificarla y lo segundo es salir a tiempo.

Estreno de Costillas

    En gramática tradicional, una palabra es una unidad de significado que se separa de las demás mediante pausas potenciales en el habla y blancos en la escritura. Es una unidad de la lengua que resulta muy fácil de identificar, tanto en el habla, en las señas, como en la escritura.​  La palabra tiene el poder de crear y también de destruir, con palabras construí una ficción llamada "Costillas" una obra de teatro creada con las palabras de mujeres valientes que me contaron sus historias, también fue escrita con las palabras de las notas periodísticas que cada día nos laceran al informarnos de los feminicidios. ¿Hemos normalizado estas notas? ¿Qué podemos hacer para que deje de ser COTIDIANA la violencia de género? no lo sé, pero desde nuestra trinchera levantamos la voz para decir que cada una de las tragedias que llevamos a escena no son normales, la violencia hacia la  mujer debe ser erradicada por completo.

   Costillas habla de la violencia que se ejerce sobre la mujer, muestra la violencia como ente transversal sin importar estratos sociales, nivel de educación o edad; identificar los círculos de violencia es el primer paso para poder romperlos, pero hay que dar el primer paso, querer cambiar esos patrones de violencia, utilizar las herramientas que existen, como la terapia, las asociaciones que brindan apoyo y resguardo. Con esta obra intentamos decir que esto que llevamos a escena no es normal, podemos tener una mejor calidad de vida, podemos erradicar de nosotros a las personas que nos violentan, así sean padres, hermanos, cónyugue, amigos, ninguna persona tiene el derecho de violentarnos, ponemos este grano de arena para levantar la voz por todas aquellas que ya no la tienen, por aquellas que lo sufren en silencio, porque la violencia también es un estigma, tendemos a revictimizar a quienes la sufren, diciendo frases "Ella se lo busco" en una de los diálogos un personaje ante un hecho de violencia física, le dice: "Pues que hiciste Lunera para que te partieran la madre y luego te corrieran..." como si la violencia fuera la respuesta normal.

De izquierda a derecha, Mayra Vargas, Marisa Garza y Elvira Popova.

   El arranque de la temporada fue un éxito gracias a todos los que se reunieron, a nuestras madrinas Elvira Popova y Mayra Vargas de Teatro Mexicano Monterrey, gracias a Jesús Mancillas director de DramaticoMX por confiar en nuestra producción para reactivar el espacio, fue una función entrañable en la que cada una de las actrices dio todo, su energía, talento y belleza, gracias a todas por entregarse con pasión al publico y al teatro. 

   Gracias a los que estuvieron presentes pero sobre todo gracias a los que nos van acompañar a la temporada que inició el 7 de octubre del 2021, los esperamos todos los jueves de octubre y noviembre a las 8PM en DramaticoMX ubicado en la calle Morelos #1081 casi esquina con Naranjo en el Barrio Antiguo en Monterrey, NL 

Boletos en taquilla del teatro y en Arema Ticket.

Rueda de prensa.

Entrevista minutos después de la primera función. Gracias a Prensa Monterrey.

Redmich, Emma Sarepta, Carolina Gonzalez, Marisa Garza, Elvira Popova, Mayra Vargas, Liliana Cruz y Aleyda Gna.

Texto y Dirección: Marisa Garza.

Productora: Mariana Madrigal.

Teatro: Dramaticomx

¡Gracias por una noche de mucha mierda!